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De Matisse a Cartier-Bresson, arte para ver en Italia

En Florencia, la revolucionaria Helen Frankenthaler llega con su "Pintura sin reglas", y en Parma la historia del Street Art, de Warhol a Bansky.

Una de las obras expuestas este fin de semana en Italia.

Redazione Ansa

(ANSA) - MESTRE 25 SEPT - De los fotógrafos Henri Cartier-Bresson y Massimo Sestini a las pinturas de Henri Matisse, pasando por las investigaciones de Helen Frankenthaler y la historia del Street Art, son algunas de las exposiciones de la semana propuestas en Italia.
    En Mestre, la exposición, curada por Elisabetta Barisoni, prevista del 28 de septiembre al 4 de marzo en el Centro Cultural Candiani, lleva por título "Matisse y la luz del Mediterráneo". Más de 50 obras aparecen en el itinerario, desde las preciosas colecciones gráficas de la Galería Internacional de Arte Moderno hasta numerosos préstamos internacionales, que a lo largo de 7 secciones investigan el papel fundamental de la luz y el color, así como del dibujo, en la investigación del pintor.
    "Henri Cartier-Bresson e Italia" es la exposición instalada en el Palazzo Roverella de Rovigo, del 28 de septiembre al 26 de enero, curada por Clément Chéroux y Walter Guadagnini. La exposición reúne alrededor de 200 fotografías y numerosos documentos -periódicos, revistas, volúmenes, cartas- para contar en profundidad el gran interés que Cartier-Bresson tenía por Italia, país con el que el maestro francés mantuvo una larga y fructífera relación.
    La revolucionaria Helen Frankenthaler llega a Florencia para la retrospectiva "Pintura sin reglas", prevista en el Palazzo Strozzi del 27 de septiembre al 26 de enero. Entre grandes lienzos, obras sobre papel y esculturas, la exposición, curada por Douglas Dreishpoon, ofrece al público una inmersión en la extraordinaria originalidad del artista, en un recorrido cronológico que va desde los años cincuenta hasta principios de los años 2000.
    En Parma, en el Palazzo Tarasconi, se verá la exposición "Street Art Revolution. De Warhol a Banksy: la (verdadera) historia del arte urbano", curada por Giuseppe Pizzuto, del 28 de septiembre al 2 de marzo.
    En un viaje visual y conceptual por los lugares y artistas que dieron forma a este movimiento global -como Banksy, Keith Haring, Blek Le Rat, Obey, Andy Warhol y otros- la exposición revela cómo el arte urbano ha logrado establecerse a escala global, desafiando las convenciones tradicionales e implementando un proceso de democratización del acceso a la creatividad.
    Más de cuarenta años de la carrera de Massimo Sestini se verán en Brescia, en la exposición "Zenit de la fotografía", en el Museo Santa Giulia, del 24 de septiembre al 2 de marzo.
    Curada por Angelo Bucarelli, la exposición relata la mirada de Sestini sobre algunos de los principales episodios de la historia italiana contemporánea, como la masacre de Capaci, el naufragio del Costa Concordia y el terremoto de L'Aquila.
    El título de la exposición hace referencia a la capacidad del artista, antes de la llegada de los drones, para reconocer el poder intrínseco de la fotografía aérea y acrobática de la que se convirtió en uno de los maestros indiscutibles. Entre las fotografías expuestas también se encuentra Mare Nostrum, la fotografía icónica del barco lleno de inmigrantes, galardonada con el World Press Photo en 2015.
    En Oderzo, del 27 de septiembre al 25 de marzo, el Palazzo Foscolo acoge "Las historias extraordinarias. Alberto Martini y Edgar Allan Poe", una exposición creada con motivo del 70º aniversario de la muerte de Alberto Martini, pintor e ilustrador, simbolista, exponente del arte fantástico, entre otros precursores del surrealismo.
    Curada por Paola Bonifacio y Alessandro Botta, la exposición presenta más de 120 obras, entre pinturas, dibujos y volúmenes, prestadas por museos, coleccionistas y herederos de Martini: obras en muchos casos inéditas o nunca antes expuestas.
    El foco central de la exposición es la serie de ilustraciones en tinta de los cuentos fantásticos de Poe, muy difundidas en Europa, especialmente en la traducción francesa de Charles Baudelaire de 1856. (ANSA).
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