LO SPAZIO LABORATORIO ORLANDO CONTEMPORANEO
Lo Spazio Laboratorio Orlando Contemporaneo, istituito nel 2012 con un progetto finanziato con i Fondi Europei POR FERS 2007/2013, linea di misura 3.1.3.1., è luogo d'incontro e scambio urbano dedicato alla ricerca e alla promozione di pratiche artistiche contemporanee con mostre, installazioni, presentazione di libri, proiezioni, workshop di differenti discipline, progetti, laboratori e residenze per artisti.
La campagna di comunicazione relativa allo Spazio LOC di Capo D’Orlando è inserita all’interno delle attività della Rete dei Musei Comunali della Sicilia, un progetto promosso dell’ANCI Sicilia al quale, ad oggi, hanno già aderito comuni e 180 musei, ma il numero è destinato a crescere. L’Associazione dei comuni siciliani attraverso tale Rete ha l’obiettivo di valorizzare e promuovere il patrimonio museale della nostra Regione. Il progetto guarda alla storia, al presente e al futuro della cultura e dell’identità siciliana, nell’ottica di un sistema culturale territoriale integrato, condiviso e sostenibile.
ORIGINI DELLO SPAZIO LOC
Il Laboratorio Orlando Contemporaneo è nato a metà del 2013, quando il comune di Capo d’Orlando, con un progetto presentato intorno al 2009 alla Comunità Europea, ha avuto accesso ad un finanziamento, il POR FESR 2007-2013, finalizzato alla promozione e realizzazione di reti, centri e laboratori per la produzione artistica e per la promozione della creatività. Il progetto inizialmente prevedeva una rete tra i Comuni di Capo d’Orlando - comune capofila - di Ficarra e di Santo Stefano di Camastra. Capo d’Orlando aveva scommesso tutto sulla creazione di un laboratorio di videoarte, che poi è divenuto il LOC.
“Terminato il progetto, che contemplava solamente la fornitura di servizi tecnologici e non contemplava le spese per la copertura dei servizi culturali, abbiamo deciso di fare di necessità virtù” ci spiega Giacomo Miracola, responsabile dello spazio LOC e adesso Assessore alla Cultura “e insieme ad un team che ha creduto nel percorso intrapreso, composto da un gruppo di sette persone (precari del Comune di Capo d’Orlando), abbiamo improntato il lavoro sull’autogestione per portare avanti alcuni progetti in continuità con quelli già indicati dalle linee indicate dal POR FERS. Abbiamo iniziato dagli spazi fisici del Laboratorio: ci siamo affidati alle nostre risorse e le sale del LOC le abbiamo restaurate completamente noi, cercando di recuperare e rigenerare il materiale esistente, oltre alla realizzazione dello studio di video-arte previsto dal progetto iniziale.
Lo spazio di adesso è completamente nuovo e innovativo rispetto al passato. Abbiamo fatto inoltre una catalogazione seria delle quattrocentottantacinque opere che fanno parte della collezione di ‘Vita e Paesaggio di Capo d’Orlando’. Tutto questo non ha inciso sul bilancio comunale: se prima si pensava di restaurare lo spazio con una cifra prevista di spesa compresa tra i tremila e i seimila euro, noi lo abbiamo reso funzionale con una spesa di poche centinaia di euro, compresa l’ordinaria manutenzione”.
LE ATTIVITÀ DEL LOC: LE RESIDENZE E I LABORATORI
Oltre al recupero dei luoghi, si è posta nel tempo la necessità di programmare l’aspetto contenutistico del Laboratorio: “Attraverso il progetto europeo iniziale si nominò un curatore di questo luogo, Marco Bazzini, ex direttore del Museo Pecci di Prato e attuale direttore dell’Istituto superiore per le industrie artistiche di Firenze”, ci spiega Giacomo Miracola:“Con lui abbiamo concretizzato la possibilità di cambiare non soltanto volto alla struttura, ma abbiamo allargato quelli che erano i servizi. Tanto è vero che nel corso degli anni abbiamo portato in residenza a Capo d’Orlando artisti di fama nazionale e internazionale che hanno interagito con il territorio orlandino e le sue tematiche: cito ad esempio Mohamed Bourouissa, Giuseppe Stampone, i Masbedo. Insieme agli artisti in residenza abbiamo organizzato dei workshop a numero chiuso, ai quali hanno partecipato persone da tutta la Sicilia e non solo”.
Oltre alle residenze, il LOC ha organizzato, nel corso degli anni, dei laboratori che sono riusciti a coinvolgere giovani e persone del luogo sui temi legati alla cultura e alla creatività in senso ampio, allargando il raggio d’azione oltre l’arte contemporanea.
Il concetto tradizionale di fruizione dello spazio e di come veniva vissuta e interpretata la mostra, soprattutto con l’organizzazione di laboratori, assume un’accezione nuova più moderna e inclusiva anche attraverso l’organizzazione di corsi di fotografia per poi finire con il Laboratorio Ubu, che ha permesso l’apertura alle scuole e ai ragazzi.
IL LABORATORIO UBU
Il laboratorio UBU è stato un laboratorio di scenografia e recitazione teatrale, a cura di Roberto Salemi e Riccardo Sivelli, un progetto durato quattro anni, di carattere sociale, che ha visto la partecipazione ogni anno di 40 ragazzi con il compito di adattare il copione e la scenografia per mettere in scena un’opera dal carattere originale.Si è così riusciti a realizzare un passaggio importante per il territorio: i ragazzi alla fine di questa esperienza si sono trovati con un background culturale un po’ più avanzato rispetto agli altri e ciò ha permesso loro di poter scegliere al meglio il proprio indirizzo universitario.
L’IMPORTANZA DELLA SINERGIA NELL’ARTE: LA COLLABORAZIONE CON SINOPSIS AUSTRALIS
L’importanza della rete è ormai riconosciuta in tantissimi ambiti del nostro vissuto e assume un ruolo ancora più importante in un settore delicato e fragile come quello culturale, a maggior ragione per un luogo come questo Laboratorio, che ha dimostrato la massima volontà nel rendersi strumento di collaborazione e incontro, facendosi portavoce del ruolo sperimentale insito nella cultura. A maggior ragione, in luoghi dove spesso la dimensione dell’umano è confinata in ambito provinciale, arriva la dimostrazione che questo stereotipo può essere superato grazie alla creatività e al ruolo interdisciplinare insito nell’arte.
Lo Spazio LOC gode da anni della collaborazione con artisti e curatori esterni, che hanno impreziosito la qualità e la varietà delle mostre proposte, quali Chiara Mambro, direttrice di Sinopsis Australis, che ha realizzato presso lo Spazio LOC un programma di residenze d’arte tra Italia e Sud America: un progetto di interscambio sinergico tra artisti italiani e cileni. I vertici del museo sono riusciti a portare in Cile le opere di Nerina Toci, una giovane fotografa italo-albanese che esprime un talento visionario e immaginario notevole. E di contro il museo ospita artisti che vengono in residenza per Sinopsis Australis in Italia, come successo per il cileno Nikolas Sato. È un grande risultato per questo spazio, bisogna dare la possibilità ai ragazzi di spaziare e allargare i propri orizzonti andando oltre il proprio territorio.
Ma non finisce qui! La collaborazione con il mondo cileno si è ulteriormente arricchita con la presenza di Christian Castro e il suo collettivo Interno 11, che attraverso il PROYECTO EMPENO ha portato al LOC artisti Cileni e non, inserendo il LOC nelle tappe delle mostre itineranti del progetto. A partire dal 2022 inoltre il LOC ha anche ospitato grandi mostre con artisti di fama internazionale, quali YOKO ONO, TAKASHI MURAKAMI, KEITH HARING, grazie alla nuova collaborazione con Davide Di Maggio e la Fondazione Mudima di Milano.
Ogni anno al Loc si alternano mostre tematiche con le opere della collezione, si dà spazio con mostre personali e collettive ai giovani emergenti, si ospitano le tappe del Proyecto Empeno, le grandi mostre proposte dal Mudima e anche mostre internazionali di incisioni, anche queste nate da una collaborazione artistica con l’Associazione Nazionale Incisori Contemporanei gestita da Luciano Antonio Rossetto
LA DICHIARAZIONE DEL SINDACO DI CAPO D’ORLANDO: FRANCO INGRILLI
"Il Comune di Capo d'Orlando aderisce con entusiasmo al progetto della Rete dei Musei Comunali, per la valorizzazione della cultura e dell’identità siciliana - ha detto il Sindaco di Capo d'Orlando, Franco Ingrillì - Il nostro Spazio LOC (Laboratorio Orlando Contemporaneo) ospita dal 2013 una collezione ufficiale permanente di arte contemporanea. E' un’esperienza aperta che recepisce le suggestioni provenienti dalle realtà più vive e dinamiche di artisti italiani e stranieri; lo dimostrano le numerose mostre che in questi anni abbiamo organizzato e ospitato, rendendolo sempre più un luogo del contemporaneo indipendente, possibile laboratorio di nuove visioni".